梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。
古诗词里，盛开于晚春时节的梨花，是诗人们的最爱。柳色黄金嫩，梨花白雪香。你看，就连诗仙李白，都对梨花赞不绝口。
去时雪如花，归来花似雪。远行的游子，在寒冷的冬天离家，漫天飞舞的雪花，让离别的场面显得更加凄凉。当他回家的时候，梨花淡白柳深青，一树树盛开的梨花，晶莹剔透，宛如人间仙境。
《红楼梦》里，林妹妹笔下的白海棠，清新脱俗，与众不同。你看，白海棠的神韵和素雅的颜色，有一缕是从梅花那儿借来，有三分是从梨花那儿偷过来。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
周邦彦的词，清新唯美，自在悠闲。他的词风，他用苏幕遮填过一首荷花词，雨后的荷花，无比清丽，叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。自在悠闲的生活，让人羡慕。多才多艺的他，和历史上有名的嵇康一样，都是美男子。
周邦彦汲取柳永、秦观等人的优点，继承他们的风格，加以发展，在词的创作中运用格律，开创了先河，被赞为词之集大成者，被王国维赞为词中老杜。苏轼非常喜欢周邦彦的词，经常化用他的诗句，为自己的诗词增光添彩。
精通音乐的周邦彦，经常自己创作新曲，他创作出很多新词牌，比如《六丑》。他的诗词，结构严谨，委婉动人，情节曲折，往往出其不意，余韵悠长。
他的文字，清雅脱俗，宛如流淌的小溪，流动着淡淡的离愁别绪。又如兰花，看似平淡无奇，却馨香无限，流传久远。读他的词，如品一杯清明茶，茶香入口，沁人心脾。他写的这首水龙吟梨花，更是美到极致。
水龙吟·梨花
周邦彦〔宋代〕素肌应怯余寒，艳阳占立青芜地。樊川照日，灵关遮路，残红敛避。传火楼台，妒花风雨，长门深闭。亚帘栊半湿，一枝在手，偏勾引、黄昏泪。别有风前月底。布繁英、满园歌吹。朱铅退尽，潘妃却酒，昭君乍起。雪浪翻空，粉裳缟夜，不成春意。恨玉容不见，琼英谩好，与何人比。周邦彦的这首词，用拟人的写法，生动地写出梨花之美。他以洁白的肌肤比喻梨花的素雅，别出心裁。词中大量引用典故，让梨花更具人文气息，历史魅力。
词的上片，周邦彦用细腻的文笔为读者描绘了一幅国画，画中，春光明媚，温暖的阳光抚摸着青草，一树梨花，洁白似雪。李白曾说，柳色黄金嫩，梨花白雪香。
“素肌应怯余寒，艳阳占立青芜地”。词中的素肌指白色的肌肤，作者用来比喻梨花之洁白素雅。青芜地，说明梨树生长的环境，杂草丛生，用对比的手法写出梨花洁身自爱的品质。余寒，说明春天的寒意未消。梨花盛开于清明前后，梨花风过去，春天就要和我们告别了。
梨花开时，正是晚春。春寒未尽，而枝头的梨花花瓣晶莹剔透，看起来异常娇嫩，因此，怯余寒一词的用法，真是绝妙。杜牧曾在诗中说，带叶梨花独送春。你看，当你为满地桃花花瓣惆怅伤心时，不如相约一起去看梨花去吧？
“樊川照日，灵关遮路，残红敛避”。樊川是长安梨园的名字，历史悠久，汉武帝时就有了。灵关，也以盛产梨而闻名。词中提及这两个地方，形象地写出梨花盛开之壮观。照日，洁白的梨花与阳光交相辉映，突出梨花之美。古诗中曾有隋珠照日，罗衣从风的说法，又有衔云酒盃赤玛瑙，照日食螺紫琉璃的记载。
灵关的梨树，长得如此茂密，道路两旁的枝条，彼此伸展到另一边。诗人以遮路两个字，生动地写出灵关种植的梨树数量之多。芳春照流雪,深夕映繁星。可谓梨花的真实写照。樊川和灵关的梨花，宛如春天里银装素裹的仙境。
“传火楼台，妒花风雨，长门深闭”。这三句诗，写出梨花开放的时令，凋零的状态，一句一典故，让词的内容更加丰富多彩。寒食节有禁火的习俗，到了清明节，皇上皇帝取榆柳之火，赐予近臣。唐代诗人韩翃在《寒食》一诗中写道，日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。周邦彦词中的典故，正是出自此诗。
杜甫在风雨看舟前落花一诗中写道，春寒细雨出疏篱，风妒红花却倒吹。很显然，周邦彦的灵感，来自这首诗。陈阿娇被废皇后之位，住在长门宫。凄凉的冷宫里，陪伴她的只有那展青灯，当年的金屋藏娇有多么风光荣耀，今的便有多凄凉。
长门宫寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。春天将要过去，长门宫禁闭，任凭梨花寂寞地开放，孤单地凋零，屋内的人无心观赏，置之不管。
诗人寓情于景，过渡自然。“亚帘栊半湿，一枝手，偏勾引、黄昏泪。”亚，词中用作动词，意为压。词中的意境非常优美，试想，窗前一株梨树，修长的枝条，开满洁白的梨花，花瓣尚有一半被露珠打湿，慵懒地斜靠在窗户上。
白居易笔下的山石榴，盛开时，一树火红、娇艳欲滴，日射血珠将滴地，风翻火焰欲烧人。娇媚可人的石榴花，惹人怜爱，任谁看了，都想要闲折两枝持在手。勾引黄昏泪的灵感，应该来自离别难这首词，离别依依，忍不住垂泪。半妆珠翠落，露华寒。红蜡烛，青丝曲，偏能钩引泪阑干。
很显然，才子周邦彦，汲取前人诗词之精华，一番锤炼后，化为己用，更形象，更生动。黄昏泪，真如林妹妹所说，半为怜春半恼春，更有几分是思念。
“别有风前月底，布繁英，满园歌吹”。繁英，说明梨花开得茂盛，歌吹，即歌声和音乐声。风前月底，特指玄宗皇上李隆基的那些风流故事。才子周邦彦用词文雅，言简意赅，仅以四个字百便写出了唐明皇的特点，绝妙至极。
根据新唐书的记载，玄宗皇上精通音律，擅长法曲，精挑细选三百余人，亲自在梨园教授法曲，这些人每天一起连声，声音有失误者，玄宗皇上必定能发现，并为之纠正。梨园子弟的说法，因此而来。
梨园梨花胜雪精通音律的周邦彦，善于创新，他新创了很多词调，被后人尊为词家之冠。宋徽宗赏识其才华，给他机会，让他得以进行专业创作。一个人的兴趣，如果可以与工作结合起来，那真是太幸运了。
而周邦彦，就是如此幸运。虽然他也有不顺心的时候，但是他一路走来，逐步提升，官至知府，后来，他在大晟府任职，官职与音乐有关。你看，就连做官，都能与自己的兴趣爱好完美结合，对于才华横溢，创作能力极强的才子来说，实属万幸之事。从这一点来说，周邦彦比苏轼幸运多了。
唐明皇与杨贵妃的故事凄婉动人，让人叹息，而玄宗亲手设立的梨园，每到暮春时，梨花胜雪，香气宜人，满园歌声、丝竹声，让人叹为观止。
杨贵妃“朱铅退尽，潘妃却酒，昭君乍起”。朱铅意为胭脂铅粉，朱铅退尽，即佳人卸去妆容，以此形容梨花的纯洁。词中引用潘妃、昭君的典故，也是以拟人的手法，突显梨花之美。根据史书的记载，潘妃，小名玉儿，肤色洁白，姿容出众，是南朝齐东昏侯的妃子。王昭君，是古代有名的四大美女之一。
试想，饮酒之后的潘妃，面若桃花，美艳至极。若是不饮酒呢？聪明的周邦彦，没有描述，而是把悬念留给读者。画有留白，更有韵味；意在言外，才能回味。想象中的世界，才最完美，诗人便把它留给梨花。
诗人潘妃喻梨花之外形，以昭君比兴梨花之魂，真是神来之笔。在诗词创作中，比兴经常用到。宋代的朱熹做了精准的说明，作为有名地理学家、哲学家、教育家，朱熹认为，比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之辞也。
李花“雪浪翻空，粉裳缟夜，不成春意”。诗人以佳人比喻梨花，突显它的与众不同。接下来，又以李花对比。缟夜，意为映照黑夜。雪浪翻空的典故，出自韩愈的诗，缟夜的典故出自王安石。李花比桃花、梨花开得早，二十四番花信风，雨水三候李花开，惊蛰一候桃花开，春分二候梨花开。
唐代诗人韩愈，曾在诗中极力赞美李花。在早春的冷风中绽放，沐浴在春雨之中的李花，花开时，颜色洁白，连雪花都难以匹敌，成片的李花，仿佛翻滚的白色波涛。风揉雨练雪羞比，波涛翻空杳无涘。很显然，周邦彦化用了韩愈的诗句，以雪浪翻空形容梨花开放时的盛况。
韩愈笔下的李花，白到什么程度呢？胜似白雪的李花，映照着夜空，连天空都变亮了。白花倒烛天夜明的比喻贴切生动。群鸡惊鸣官吏起，为什么呢？因为群鸡误以为天亮纷纷啼鸣，朝中官吏听闻鸡鸣，纷纷早起。
王昭君当太阳升起，与阳光交相辉映的李花，一团团、一簇簇，在阳光下让人眼花缭乱，不敢直视。迷魂乱眼看不得，照耀万树繁如堆。
在王安石看来，桃花炫昼，李花缟夜。韩愈诗中对李花的描述，精彩至极，而王安石言简意赅地写出李花之白。很显然，周邦彦从韩愈的诗，王安石的评价找到灵感，锤炼其义，化用为雪浪翻空，粉裳缟夜，如此简洁形象的描述，更吸引读者。
接下来的反转，更为惊艳。你看，韩愈笔下浓墨重彩描写的李花，在周邦彦的笔下，却是不成春意，无法与梨花比拟，自然引出后面的议论。
“恨玉容不见，琼英谩好，与何人比”。原用来比喻雪花的琼英，在词中代指梨花，强调梨花之洁白。恨，写出无限遗憾。玉容的典故出自白居易的《长恨歌》。杨贵妃的容貌，李白曾写过三首诗赞美。而白居易笔下的贵妃，玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨来，让人怜惜。
马嵬驿兵变，古稀之年的玄宗皇上，再也无力保护杨贵妃。年仅三十八岁的贵妃，无奈在马嵬坡的一棵梨树下自缢。谩意为徒、空，琼英谩好，写出梨花之美，以及诗人的叹息。如今，空有一树梨花，却再也见不到太真的容颜。梨花有雪花之白，兼有太真之魂。
恨玉容不见，玉容，指寂寞冷宫的陈皇后，塞外悲鸣的王昭君。曾经的绝世佳人，再也见不到了。倾国倾城的太真仙子，也消失在历史长河里。
雪，又有玉妃的别称。琼英，用来形容雪花，以人比喻梨花，以雪比拟梨花，足见梨花之品格，举世无双。词的结尾，诗人叹息，与何人比？如此雅致脱俗的梨花，又有谁能比呢？无人能比，无花可比。
试问，梨花的风骨，何人能比呢？
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjslczl/2564.html
