□夏钰婷
歌曲《诗路行》发表于年1月6日的济南头条。歌曲独特的韵味让人回味。随着流动的五线谱，《诗路行》描绘出一幅生机朝气、沉稳古朴的画面，细细品味能感受到江南独特的细腻情感与之蓬勃古朴的画面完美糅合在了一起，精确地表述出创作者雀跃的情绪。歌词中蕴含的内容很丰富，精简却饱含韵味，是作者语言造诣上能力的体现。歌词中流露出作词者对江南的热爱，对中华历史的崇敬与对往昔生活状态的赞美与向往，也更是体现出对如今和平生活的肯定与自豪。
作词者周一农是一名大学教授，主要从事语言学、传播学和文化学的教学与研究。一首好的歌曲离不开歌词所呈现的情感与精神，无疑《诗路行》的歌词是十分优秀的。作曲家刘峰不仅是一名作曲家，他也是一名优秀的指挥家，他与优秀作曲家彭尚松共同谱写了这首的旋律，旋律与歌词的融合可谓是天作之合。彭尚松是毕业于上海音乐学院民族作曲系作曲专业的研究生，师从著名作曲家何占豪教授，他曾作的曲子都被他赋予了最合适的旋律呈现丰富的情感表达。男中音演唱者刘峰的演唱完美表达了《诗路行》的情绪，编曲者徐高谋完善整首曲子的风格，加入了众多民族乐器的声音使之更加完美。
一首好的歌曲所呈现的艺术价值是极美也是极其丰富的，值得听众探索，同样也值得品味，经得起挖掘。
一、歌词内容的情感体现与旋律融合的美感
《诗路行》是一首重抒情的歌曲，把握歌曲情绪是对作曲者与演唱家的最基本的考验。歌曲开头的旋律，钢琴与中国民族乐器的相结合，娓娓道来的让听众感到古朴沉稳，追忆远方、追忆往昔蓬勃兴盛又充满温和细腻力量的江南的生活的情绪油然而生，是当今忙碌社会之中一种别样的美感体会。
歌曲第一句歌词“寥寥浓淡江南雨，恬恬远近山水情”奠定了烟雨迷蒙的江南景色使之更加呼应全首歌曲追忆往昔的情感氛围与基调。这句旋律的节奏较为简单，演唱者把控情绪便更显重要。二八节奏、四分节奏与切分节奏的相结合，舒缓的速度使听者更加沉浸。“诗行走南北，纤道贯古今”，第二句歌词的重复，而两句的旋律有所不同，重复的第二句歌词最后一个音使上扬的，而后接入歌曲的转调部分，与转调部分衔接自然流畅。从降E调、四四拍节奏转为C大调、八六拍，速度稍微加快，转调部分情绪转变。C大调呈现出澎湃的情绪感，正气凛然，颇有浩浩荡荡的风味。
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“追禹王访书圣李杜争艳，泛西湖登天姥舟桥辉映。”短短两句词涵盖了名人的风采呈现江南文化底蕴的厚度，而“映”字音的延长更显“舟桥辉映”的生机气势。“读唐诗吟宋词戏曲比翼，采越莲钓剡鲈茶酒对饮。”在烟雨迷蒙之中于阁楼上与二三好友对饮一同欣赏楼外雾中采莲的图景，可谓人生一大惬意之事。这四句词的押韵，使之呈现出一种细腻的美感与韵味，浑厚沉稳的男中音、充满中华韵味富有传统美感的旋律与歌词中呈现出的淳朴细腻的情感恰到好处地融合在一起，这便是美的呈现。
从“茶酒对饮”转为四四拍，而后又回到降E调，速度回原速，两个“啊”的舒缓旋律之中情绪再次转变，将人从往昔惬意的情绪之中脱离出来。“先贤坎坷批荆棘，我辈澎湃思鼎新。”回想现如今的生活，是先辈披荆斩棘换来的安稳和平。我辈更应该不辜负先辈的心愿，要使这个社会越来越好。“大路连天下，长歌向光明。”最后一句词加深了这份敬重祖国的信念。
艺术价值的呈现往往离不开深厚的文学底蕴，且要建立在正确的价值观之上，传达的情感积极且有品味，才能让人感受到它所呈现的美感。《诗路行》无疑值得听众沉下心来倾听。
二、汉语声韵与艺术歌曲的作词及演唱的讲究
《诗路行》的作词内容充满画面感与追忆的情绪感，且歌词多处押韵，工整且朗朗上口，作词者想必下了极大的功夫。艺术歌曲的歌词创作又与普通的文学作品的书写有些许区别，它更加注重汉语的发音与演唱方式的融合程度并且为了歌曲美感的呈现要考虑歌词押韵与内容的结合。创作不易，有价值的事物更应该受到更多人的欣赏。
在汉语普通话的音节结构中，声母、韵母以及声调都是构成它的重要因素，而艺术歌曲的演唱方式恰好是通过集合声母、韵母、声调三种要素于一体的，三者缺一不可。这便考验演唱者演唱声乐艺术歌曲的功底与能力了，都说声乐是一门“玄学”，也确实，歌唱的方法也并不是悉知汉语声韵特点便能够很好驾驭的，演唱者的咬字吐字归韵收音以及演唱时候的口腔状态使汉语的声韵特点与艺术歌曲的演唱紧密联系，优秀的歌曲演绎必然逃不开汉语普通话的声韵规律，咬字发音的标准也是汉语声韵特点的呈现。
在汉语音韵学基础中，声调是字音的高低升降，共分为阴平调、阳平调、上声、去声四种调值。阴平调的调值是5→，阳平调的调值为3→5，上声的调值是2→1→4，去声的调值为5→1。在汉语普通话中阴平调的特点是较为平直，声调的高度也相对稳定。当在艺术歌曲中唱到这类字时，起音之前便要在脑中想好音高，且不能将它唱成滑音，之时起音便要准确到位且演唱时要将这一音高保持住直到转换音节为止，口腔状态与气息时刻都得保持好。阳平调具有“上扬性”的特点，演唱者情绪的上扬也与之有关。上声调在普通话中的声调走向是先降后升，且升的幅度比降的幅度大，所以在演唱上声调的字时，由于它的起伏性较大从而带动情绪的波澜起伏，增加了歌曲旋律的丰富性。而去声调在汉语音韵学基础中属于全降调，它的发声的起音高，降势迅速，发音的时值也最短，它最具爆发力的特点使音乐呈现的情感与气势磅礴且深远。
所以在声乐艺术歌曲的演唱中，汉语声调的高低升降也是响旋律的高低变化的重要因素，合适的歌词与合适的旋律融合使艺术歌曲的美感呈现更具厚度。
三、对艺术歌曲与流行歌曲的思考
在当今社会，纵然艺术歌曲蕴含着丰富的内涵，禁得起听众品味，但大众对艺术歌曲需求的漠然依旧无法抹除，并不是说它高雅特点如何，或许是大众对艺术歌曲唱法的不理解，对它的审美认知不够深刻，从而无法去体会它韵味。更或者说是它所描绘的图景与之抒发的情绪是处于现下迅速发展社会里的人们所不在意的。人们固然追求多元化、高品位的精神享受，可艺术歌曲在国内为何无法普及，这是个值得思考的问题。
艺术与文学向来不可分割。也或许是在这个飞速发展的国家中，什么都是“快餐”文化，这顺应时代社会的发展不可避免，人们沉浸繁忙的工作中、沉浸在几分钟一个的短视频中，鲜少有人愿意拿起一本文学作品沉下心来品读，也更不可能从精简的艺术歌曲歌词与旋律中体会到深厚的文化底蕴和中国独特的民族审美习俗。
而流行歌曲具备的诸多特点使之市场一直不缺听众。它与时俱进的特点深受大众喜爱，它包含创作者的时代精神，是创作者创新意识的体现。且它的唱法通俗，稍微有音准天赋的人都能跟着唱。它符合大众的需求，甚至成为大众精神压力的宣泄口，满足了当下人们由于压力重而压抑的情绪的释放，也或者是快乐、积极情绪的表现，无论男女老少都或多或少能够与之共情。且媒体对流行歌曲的包装宣传力度也足够大，网络时代，流行歌曲已然充斥在人们的生活之中。
并不是说流行歌曲在当下时代盛行不好，而是想阐明艺术歌曲也有它得天独厚的艺术价值与艺术魅力，它所呈现的生命力不亚于流行歌曲那么地蓬勃，且它也隐约代表着一种民族的自信，或许应该思考如何普及以及弘扬我国的承载着丰厚底蕴以及传承着的各民族的精神与生活作风的艺术歌曲。
优秀文化的多元化向来益大于弊，也许在未来的时间与空间中，流行歌曲与艺术歌曲能够共同发展地很好。
小结
艺术歌曲的创作属实是不容易，优秀的艺术作品应该得到普及，并且要让大众对它有正确的审美认知。首先对事物的认知正确才能判断大众对此文化是否感兴趣。或许我们能从艺术教育的源头出发，转变人们对艺术歌曲的认识观念，学校可以开设推广和普及艺术歌曲的课程，提高学生审美认知能力。或者创作者在创作时汲取流行音乐的特点，让它拥有与时俱进的特点。即使我们明白艺术歌曲创作的不易与它创作特点的特殊，但是可以为此而努力。同时媒体加大对艺术歌曲的宣传力度，多方共同对症下药，想必它未来的发展空间会更加广阔。
作者：浙江越秀外国语学院中国语言文化学院戏剧影视文学系在读本科生。指导教师：邵君立。
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